Posted by Pameran Seni Paris ke-22 Merayakan Pemandangan Prancis Baru – Art Paris telah mengumumkan edisi ke-22 saat kembali ke Grand Palais dari 2-5 April 2020.
Pameran Seni Paris ke-22 Merayakan Pemandangan Prancis Baru
festivaldesarts – Dalam 20 tahun sejak didirikan, Art Paris telah memantapkan dirinya sebagai pameran musim semi utama Paris untuk seni modern dan kontemporer, menyatukan lebih dari 150 galeri dari lebih dari 20 negara.
Dari periode pasca-perang hingga kontemporer, Art Paris adalah tempat untuk penemuan, memberikan penekanan khusus pada kancah Eropa, sambil menjelajahi cakrawala baru pusat kreatif internasional, baik di Asia, Afrika, Timur Tengah, atau Amerika Latin.
Baca Juga : Pameran Menjelajahi Bagaimana Seni Dan Desain Prancis Yang Menginspirasi Film
Tahun ini, pameran akan menampilkan fokus dua kali lipat, beralih ke kancah seni kontemporer Prancis dan pusat seni Iberia yang sedang berkembang, khususnya Barcelona, Lisboa, Madrid, dan Porto.
Secara paralel, sektor “Solo Show” akan didedikasikan untuk pameran monografi, sementara “Promises” mengejar dukungannya untuk galeri-galeri muda dan baru. Peserta baru merupakan 31 persen dari seleksi 2020, yang ditandai dengan kedatangan galeri Paris termasuk Jeanne Bucher Jaeger, Galerie Sator dan Caroline Smulders bekerja sama dengan Karsten Greve.
Dari sudut pandang internasional, lima negara akan diwakili untuk pertama kalinya: Bulgaria, Denmark, Yunani, Pantai Gading dan Turki. Kontingen Semenanjung Iberia yang berkontribusi adalah 12 galeri dari Barcelona, Madrid, Lisbon, dan Porto.
Adegan Asia akan menegaskan kehadirannya, dengan 5 galeri dari Korea Selatan termasuk 313 Art Project, Galeri Simon, Galeri HAN, Galeri Mo J dan Galeri SoSo. Karya seniman Afrika akan dipamerkan di Sektor Utama, di Galeri ARTCO (Aachen/Le Cap) dan Niki Cryan (Lagos), serta di sektor “Janji” dengan 31 Proyek (Paris), Galerie Véronique Rieffel (Paris /Abidjan) dan Septieme Gallery (Paris), yang baru pertama kali berpartisipasi.
Adegan Timur Tengah juga akan hadir dengan fokus khusus di Galerie Brigitte Schenk (Cologne), menghadirkan karya Halim al Karim (Irak), Tarek Al Ghoussein (Kuweit) dan Abdulnasser Gharem (Arab Saudi), yang instalasinya The Safe adalah salah satunya. dari highlights dari sektor Unlimited Art Basel 2019.
Gambaran
Setiap tahun, untuk mendukung kancah Prancis, Art Paris mengundang seorang kurator untuk terlibat secara kritis dan historis dengan pilihan proyek oleh seniman Prancis yang dipresentasikan oleh galeri yang berpartisipasi.
In Common and Uncommon Stories , direktur Bourse Révélations Emerige dan kurator tamu Gaël Charbau menyatukan karya 21 seniman, yang sebagian besar lahir pada 1980-an, menanggapi gagasan narasi dan interaksi ambigu antara singularitas dan universalitas dalam mendongeng. Dia juga diundang untuk menulis teks yang menyajikan setiap seniman dan karya mereka.
Artis Prancis terpilih:
Abdelkader Benchamma (Galerie Templon), Henni Alftan (Galerie Claire Gastaud), Léa Belooussovitch (Galerie Paris-Beijing), Jérôme Borel (Galerie Olivier Waltman), Claire Chesnier (Galerie DLL), Rémi Dal Negro (Galerie Eric Mouchet), Elsa & Johanna (Galerie La Forest Divonne), Roland Flexner (Galerie Nathalie Obadia), Laurent Gapaillard (Galerie Daniel Maghen), Jennyfer Grassi (Galerie Eva Hober), Kubra Kadhemi (Galerie Eric Mouchet), Gabriel Leger (Galerie Sator), Caroline Le Méhauté (Galeri H), Anita Molinero (Galerie Thomas Bernard), Anne et Patrick Poirier (Dilecta), Baptiste Rabichon (Galerie Paris-Beijing), Louis-Cyprien Rials (Galerie Eric Mouchet), Kevin Rouillard (Galerie Thomas Bernard), Edgar Sarin (Dilecta), Hervé Télémaque (Galerie Rabouan Moussion), Paul Vergier (Galeri H).
Bintang Selatan
Setelah survei ekstensifnya tentang adegan Amerika Latin pada tahun 2019, Art Paris beralih ke Semenanjung Iberia, membawa cahaya ke seni Spanyol dan Portugis dari tahun 1950-an hingga saat ini. 25 galeri akan menampilkan karya dari 77 seniman pilihan dari master modern hingga seniman kontemporer.
Secara paralel, proyek-proyek termasuk program video, instalasi khusus lokasi, dan konferensi di Instituto Cervantes dan Calouste Gulbenkian Foundation di Paris akan menyoroti semangat kreatif yang berkembang di bagian Eropa Selatan ini.
Sejarah
Tersebar di berbagai sektor pameran, galeri yang berpartisipasi akan menjadi perjalanan sejarah dan kontemporer yang menggali berbagai adegan seni Spanyol dan Portugis. Mewakili kancah Spanyol, Galeria Marc Domnech (Barcelona) akan memberikan penghormatan kepada tokoh-tokoh sejarah yang terkait dengan gerakan surealis, seperti Julio González, scar Domínguez dan Joan Miró, sementara Galerie Andres Thalmann (Zurich) akan menampilkan Joan Hernández Pijuan, satu dari seniman besar Spanyol selama tiga puluh tahun terakhir, yang dikenal karena komposisi warna seragamnya.
Galeri Freijo (Madrid) akan melihat kembali generasi seniman yang tinggal dan bekerja di Madrid pada 1970-an, dengan seniman konseptual Mateo Maté, Ramón Mateos, salah satu pendiri kolektif El Perro, dan Darío Villalba, yang karya hibridnya menjawab pertanyaan tentang identitas dan marginalitas.
Michel Soskine Inc. (Madrid) akan mendedikasikan pertunjukan tunggal untuk Antonio Crespo Foix, yang menampilkan patung-patung seniman yang terbuat dari bambu, bulu kuda, wol, dan kawat menciptakan kembali dunia alam surealis yang diwarnai dengan puisi.
Analisis hubungan antara sejarah dan politik, antara seni dan kekuasaan serta antara ruang publik dan memori kolektif menjadi benang merah antara karya-karya Cristina Lucas dan Fernando Sánchez Castillo, yang akan dihadirkan berdampingan di Albarrán Bourdais (Madrid).
Sebagai bagian dari pameran Portugis, São Mamede (Lisbon) akan merayakan dua master modern: arsitek dan pelukis Nadir Afonso (1920—2013), pelopor Seni Kinetik yang dikenal dengan lanskap kota geometrisnya dan yang bekerja sama dengan Le Corbusier dan Oscar Niemeyer; dan Manuel Cargaleiro (lahir 1927), seorang pelukis dan ahli keramik yang dekat dengan cole de Paris.
Jeanne Bucher Jaeger (Paris/Lisbon) akan mendedikasikan pendiriannya untuk tiga tokoh utama kancah 3 Lisbon kontemporer: Michael Biberstein (1948—1978), Rui Moreira (lahir 1971) dan Miguel Branco (lahir 1963), yang meminjam dari sejarah seni untuk membuat lukisan, gambar, dan patung yang mengeksplorasi kerajaan hewan dan gagasan tentang skala.
Galerie Nathalie Obadia (Paris/Brussels) akan mempresentasikan karya-karya di atas kertas oleh Jorge Queiroz, yang alam semesta pribadinya yang unik dan penuh terletak di tengah-tengah antara figurasi dan abstraksi, sementara Galería MPA (Madrid) akan mempresentasikan karya-karya hibrida Rui Toscano, yang menggunakan kekuatan gambar dan suara yang menggugah menguji representasi budaya dan memori kolektif.
Instalasi
Terkenal karena banyak patung dan instalasinya yang meriah yang dibuat dengan mengumpulkan benda-benda sehari-hari, Joana Vasconcelos akan menjadi fokus pameran La Patinoire Royale – Galerie Valérie Bach (Brussels).
Instalasi khusus situs yang dipersembahkan oleh seniman Portugis Marisa Ferreira, Lost Future (2020) mengambil inspirasi dari Plan Voisin karya Le Corbusier(1925) sebuah proyek pembangunan perkotaan untuk Paris yang terdiri dari 18 gedung pencakar langit kaca berbentuk salib yang ditempatkan di jalan-jalan ortogonal yang diselingi dengan ruang hijau.
Rencana, yang tidak pernah dilaksanakan, membayangkan menghancurkan lingkungan Marais sebagai cara untuk memecahkan masalah perumahan bobrok dan tidak sehat, penyakit dan kelebihan penduduk sehingga memberikan tempat untuk apa yang disebut Le Corbusier “kota masa depan”, simbol modernitas Eropa dan dari era industri.
Secara langsung merujuk pada proyek simbolis ini, kolom berbentuk salib yang dibayangkan oleh Marisa Ferreira membangkitkan kesenjangan antara ambisi utopis tahun 1970-an dan ledakan properti saat ini yang tidak mengindahkan sejarah dan identitas kota-kota seperti Porto dan Lisbon.
Sejak 2015, Art Paris telah mendorong penyajian pameran monografi momen penting dalam karir seniman dengan mendorong galeri untuk mempresentasikan proyek-proyek khusus yang berfokus pada seniman tunggal.
Edisi 2020 akan menampilkan sekitar 20 pertunjukan solo yang didistribusikan di seluruh pameran. Sorotan akan mencakup proyek khusus lokasi oleh seniman Afrika Selatan Roger Ballen (Caroline Smulders bekerja sama dengan Karsten Greve, Paris) mini-retrospektif seniman Inggris – terkenal karena lukisan “genangan” berwarna-warni Ian Davenport (Luca Tommasi – Arte Contemporanea, Milan); dan ansambel langka karya seniman besar Kuba Jesse A. Fernández di Galerie Orbis Pictus (Paris).
Janji
Ditempatkan dengan sengaja di jantung Grand Palais, “Janji” akan menjadi tuan rumah 14 galeri muda dari Abidjan, Brussels, Lima, Lisbon, Roma, Sofia, Marseille dan Paris, banyak di antaranya akan dipamerkan di Art Paris untuk pertama kalinya ini tahun.
Galeri akan mengeksplorasi adegan seni yang jarang terwakili, dari Eropa khususnya Bulgaria di Structura Gallery (Sofia) Afrika, dengan 31 Proyek, Galerie Véronique Rieffel (Paris/Abidjan) dan Galeri Septieme (Paris); dan Amerika Latin, diwakili oleh Galerie Younique (Lima/Paris) dan 193 Gallery (Paris).
Galeri masing-masing akan menampilkan antara satu dan tiga seniman baru dan mendapat manfaat dari sponsor keuangan dari pameran. Pilihan 2020: 193 Gallery (Paris), 31 Project (Paris), Galerie Ariane CY (Paris), Art Sablon (Brussels), Galerie Bessières (Chatou), Double V Gallery (Marseille), Galeria Foco (Lisbon), Galeri H (Paris), Galeri Anna Marra (Roma), Galerie Véronique Rieffel (Abidjan), Ségolène Brossette Galerie (Paris), Galeri Septieme (Paris), Galeri Structura (Sofia), Galerie Younique (Paris/ Lima). Paris di Musim Semi Selama beberapa tahun terakhir, Paris telah menegaskan kembali tempatnya sebagai ibukota seni.
Program VIP 2020 akan mengundang kolektor tamu dan profesional seni untuk menemukan acara seni musim semi terbaik di kota ini. Sorotan akan mencakup: Christo et 4 Jeanne-Claude Paris ! di Pusat Pompidou; Erwin Wurm di Maison Européenne de la Photographie; Cindy Sherman Sebuah Retrospektif (1975-2020) di Yayasan Louis Vuitton Giorgio de Chirico.
La peinture métaphysique di Musée de l’Orangerie Ulla von Brandenburg di Palais de Tokyo; James Tissot (1836-1902), l’ambigu moderne di Musée d’Orsay Picasso poète di Musée National Picasso-Paris; dan pembukaan La Fab yang sangat dinanti .
