Semua Yang Perlu Anda Ketahui Tentang Pameran Seni

Posted by

Semua yang Perlu Anda Ketahui Tentang Pameran Seni – Apakah pemikiran untuk menavigasi jalan Anda melalui pameran seni raksasa dengan suara kesepian Anda sangat tidak adil?

Semua Yang Perlu Anda Ketahui Tentang Pameran Seni

festivaldesarts – Apakah Anda benar-benar bingung ke mana harus pergi, bagaimana cara membeli tiket, atau, yang paling penting, apa yang harus dipakai? Jika Anda melihat sebuah karya yang Anda sukai, apakah Anda tahu bagaimana atau kapan membelinya?

Bahkan belum pernah mendengar tentang pameran seni sebelumnya? Yah, jangan takut: kami di Artspace telah membuat panduan praktis yang akan menjawab semua pertanyaan terkait Anda sehingga Anda akan tahu kapan harus pergi, apa yang harus dilihat, dan bagaimana memanfaatkan pasar-pasar dekaden ini.

Apa itu pameran seni?

Pertanyaan bagus! Pada tingkat yang paling dasar, pameran seni adalah pameran dagang yaitu tempat bagi orang-orang dalam bisnis seni, dari dealer dan penasihat seni hingga kolektor dan kurator, hingga kibbutz dan membuat kesepakatan.

Baca Juga : Festival Merayakan Karya Seni Ilustratif Dimulai Di West Bund

Namun pameran juga merupakan pusat visual mewah yang terbuka untuk umum, dan peserta pameran cenderung membumbui acara dengan karya spektakuler yang memukau untuk menyenangkan orang banyak dan menangkap imajinasi para fotografer. Ada alasan mengapa pameran seperti Armory Show dan Art Show menyebut diri mereka “pertunjukan”.

Pameran seni penuh sesak dan besar dan membingungkan. Apakah saya benar-benar harus pergi?

Yah, itu tergantung. Jika Anda ingin tetap mengikuti karya terbaru yang dibuat oleh seniman paling terkemuka saat ini, dan tren seni paling mutakhir dari seluruh dunia, maka jawabannya adalah ya—tidak ada pengganti untuk mengarungi bermil-mil lorong di hal-hal ini dan mengambil dalam semua seni. Jika Anda lebih tertarik untuk terlibat hanya dengan seni kontemporer berkualitas tinggi, maka jawabannya adalah tidak.

Namun dalam hal ini Anda harus menunggu karya seni terbaru melalui proses kuratorial/editing kritis yang menyaring yang baik dari yang buruk dan akhirnya menanamnya di museum, yang bisa memakan waktu bertahun-tahun. Pada saat itu, jika Anda ingin membeli sesuatu, Anda mungkin kurang beruntung.

Jika Anda memiliki waktu terbatas, bagaimana Anda memutuskan pameran mana yang akan Anda hadiri?

Jika waktu tidak ada di pihak Anda dan jujur ​​saja, hanya profesional seni yang mampu menghabiskan waktu berhari-hari untuk pameran seni pertaruhan terbaik Anda adalah tetap mengikuti acara terbesar, dan Anda akan tahu yang mana karena deretan perayaan yang adil biasanya disebut sebagai “minggu” mereka (à la Armory Week, Frieze Week, atau Art Basel Miami Beach Week).

Pameran ini tidak hanya menarik galeri dan dealer paling terkemuka yang memajang karya seniman yang Anda kenal, tetapi pameran yang lebih besar juga akan memiliki lebih banyak periode stan, yang berarti Anda akan dapat melihat lebih banyak karya seni untuk uang Anda.

Namun, jika Anda lebih suka menemukan karya yang lebih murah dari seniman eksperimental atau seniman yang tidak biasa, Anda mungkin lebih menyukai kesenangan kebetulan menjelajahi pameran satelit yang lebih kecil .

Apakah Anda perlu membeli tiket terlebih dahulu?

Anda tidak perlu khawatir harus membeli tiket terlebih dahulu jika berencana mengunjungi pameran setelah dibuka untuk umum. Namun, jika Anda ingin berjalan melalui pameran selama jam pratinjau khusus atau menghadiri acara VIP khusus, satu-satunya cara bagi Anda untuk melakukannya adalah dengan membeli tiket Anda sebelumnya.

Apa yang Anda dapatkan dari tiket VIP?

Mengakses. Dibagikan oleh pameran yang semakin eksklusif untuk sekelompok kecil kolektor dan orang dalam seni, pass Willy Wonka-esque ini memberi Anda hidangan pembuka ke sejumlah jenis fasilitas mewah yang membuat banyak orang biasa melihat dunia seni sebagai sesuatu yang mirip dengan pengadilan Louis IV.

Jika Anda berada di eselon tertinggi elit seni (dan ya, bahkan kartu VIP memiliki strata VIP-ness yang berbeda), Anda bisa mendapatkan mobil pribadi sesuai permintaan Anda, tiket masuk yang sangat awal ke pameran, dan pintu terbuka hingga berbagai acara ekstra spesial di sekitar kota, mulai dari pesta mewah hingga tur ke rumah kolektor dan studio seniman.

Jika Anda berada di level terendah, Anda masih mendapatkan kesempatan untuk menelusuri karya seni dalam pengaturan pratinjau yang tidak dibebani oleh hoi polloi, menyesap sampanye (biasanya dari vintner Ruinart yang terkenal buruk),

Apakah ada hari terbaik untuk mengunjungi pameran?

Nah, jika Anda seorang VIP yang ingin membeli karya besar dari salah satu seniman terpanas di dunia, Anda ingin hidung Anda menempel di pintu pameran di menit-menit yang berkeringat sebelum pembukaan VIP.

Atau bahkan sebelumnya: dalam sebuah cerita yang telah menjadi legenda, dealer pribadi Philippe Ségalot pernah menyewa seorang penata rias Hollywood untuk terbang ke Art Basel dan menyamarkannya sebagai galeris berkacamata, lengkap dengan kartu peserta pameran palsu, sehingga dia bisa menyelinap ke pameran hari sebelum vernissage VIP.

Bekerja di pameran sering dibeli oleh kolektor giat jauh sebelumnya, namun, jadi apa pun yang Anda lakukan, apa yang Anda lihat tidak selalu apa yang bisa Anda dapatkan. Jika Anda hanya ingin melihat-lihat, mampirlah kapan saja, meskipun tidak perlu dikatakan bahwa sore akhir pekan akan lebih dari sedikit ramai.

Anda mengatakan “vernissage.” Apa artinya?

Itu nama angkuh untuk pembukaan VIP. Itu berasal dari kata Prancis untuk “pernis,” dan berasal dari praktik yang dilembagakan oleh Royal Academy of Arts London pada tahun 1809 untuk memesan sehari sebelum pembukaan resmi pertunjukan bagi seniman untuk datang dan menambahkan lapisan terakhir pernis ke lukisan mereka dan memungkinkan para profesional seni untuk melihat karya-karya pada saat yang sama. Hari ini Anda tidak akan menemukan banyak pernis lukisan minyak di vernissage, yang biasanya merupakan pratinjau eksklusif pameran seni dan lelang.

Apa pendekatan terbaik untuk menavigasi pameran seni dan memastikan Anda melihat semua yang Anda inginkan?

Tiga kata: perencanaan awal yang tepat. Cara terbaik untuk memastikan Anda tidak melewatkan apa pun adalah dengan berkonsultasi dengan daftar peserta pameran online atau di katalog pameran dan langsung menuju galeri favorit Anda terlebih dahulu—atau jika Anda ingin menelusuri lebih jauh, mintalah untuk masuk ke galeri ini.

Milis sehingga mereka akan mengirimkan informasi tentang apa yang mereka bawa sebelum pameran. Kemudian, ketika Anda sampai di pameran, segera ambil peta denah lantai (sudah tersedia) dan gunakan pena untuk menandai rencana perjalanan Anda, sambil memberi Anda waktu luang untuk memanggil pendengar dengan cepat.

Selebriti apa, jika ada, yang ingin Anda lihat?

Meskipun Anda tidak boleh berharap melihat terlalu banyak artis selebritas—Chuck Close terkenal menyamakan pengalaman membawa seorang seniman ke pameran seni dengan “mengambil sapi dalam tur berpemandu ke rumah jagal” sebagai dunia seni, budaya pop , dan mode semakin bertabrakan (dan pengumpulan seni menjadi lebih dari penanda status) seharusnya tidak sulit untuk memilih beberapa bintang dari antara kerumunan pemirsa seni.

Penampakan megawatt sebelumnya termasuk Jay-Z dan Beyonce di Art Basel Miami Beach, Brad Pitt di Art Basel (ia membeli Neo Rauch senilai $1 juta), Paul Rudd dan Björk di Armory Show, dan John McEnroe di Art Show.

Apa, atas nama tuhan, “art-fair bling” itu?

Pernahkah Anda berjalan di sekitar pameran seni, berbelok di tikungan, dan menemukan diri Anda berhadapan dengan patung raksasa berkilau yang tampaknya telah mendarat setelah melakukan perjalanan dari planet yang jauh dan memiliki kerumunan orang di sekitarnya mengambil foto diri mereka berpose dengan itu?

Jika iya sobat pasti sudah mengetahui fenomena yang satu ini. Trah bling pameran seni lainnya termasuk bling kolektor (karya yang sangat besar dan vulgar, terkadang penuh dengan tanda dolar, yang mengatakan hal-hal seperti “BIG MACHER” atau “MONEY RULEZ”), bling porno (Anda akan tahu ketika Anda melihatnya), dan bling konseptual (ketika seorang dealer membeli stan yang cukup besar dan mengisinya dengan apa pun selain, katakanlah, sebungkus rokok yang digantung di batang logam yang berputar).

Jadi apa yang Anda katakan adalah bahwa pameran seni itu vulgar.

Yah, mereka pasti bisa! Tapi itu bagian dari kesenangan.

Mengapa saya terus melihat hal yang sama di mana-mana?

Seperti halnya dengan selebritas di setiap profesi, seniman yang memiliki momen pasar berkat pameran museum yang luar biasa, pertunjukan galeri, atau penjualan lelang rekaman yang telah membuat heboh dunia seni tiba-tiba akan muncul di mana-mana di pameran seni karena setiap dealer dengan akses ke salah satu karya mereka menempatkannya pada tampilan yang menonjol. Bagian yang menyenangkan adalah melihat apakah artis yang Anda lihat di mana-mana satu tahun masih sepopuler satu atau dua tahun kemudian.

Bagaimana Anda mendekati dealer tentang membeli karya seni?

Kecuali Anda serius ingin membeli sesuatu, tinggalkan staf stan sendirian untuk hari pertama. Penjualan paling intens dalam beberapa jam pertama pembukaan pameran, karena galeri mencoba memanfaatkan sifat acara yang serba cepat dan menekan pembeli untuk melakukan penjualan cepat.

Menempatkan sebuah karya sebagai cadangan untuk dibeli nanti praktik umum di semua penjualan seni utama mungkin tidak membuat Anda lebih dari lima menit untuk mengambil keputusan, jika dealer mengizinkan Anda melakukannya sama sekali.

Jika Anda siap dan bersedia memasuki keributan, bersiaplah untuk bergerak cepat dan tegas, karena keraguan apa pun dapat membuat Anda kehilangan penjualan.

Apa sebenarnya cadangan itu?

Mirip dengan menelepon untuk memesan meja di restoran, memesan pekerjaan dengan dealer adalah setengah komitmen. Anda sangat mempertimbangkan untuk membeli karya tersebut, dan dealer atau galeri akan menahannya untuk Anda untuk waktu yang terbatas, tetapi jika Anda terlalu lama mengambil keputusan (atau berbelanja sedikit untuk mendapatkan penawaran yang lebih baik) maka pekerjaan tersebut dapat berjalan ke orang berikutnya di baris. Sementara pembeli biasanya dapat memperoleh cadangan selama beberapa bulan tanpa masalah, mereka cenderung tidak mendapatkannya sama sekali selama pembelian dan penjualan yang serba cepat.

Apakah ada cara untuk melibatkan dealer tentang seni, bahkan jika Anda tidak berencana untuk membeli? Atau haruskah Anda menghindari melakukan ini?

Sebagian besar dealer (atau staf stan) akan senang memberi tahu Anda lebih banyak tentang karya seni yang mereka pajang dan mungkin sudah menyebut Anda sebagai pembeli non-potensial. Coba saja pastikan mereka tidak sedang memfasilitasi penjualan, alias terburu-buru berbicara di ponsel dan/atau mengetik di ponsel. Sekali lagi, ini sebaiknya dihindari selama vernissage.

Boleh minta diskon?

Anda pasti bisa. Namun, beberapa ironi berperan di sini: jika Anda adalah kolektor terkaya di dunia, dengan koleksi paling mapan, Anda memiliki peluang yang jauh lebih baik untuk memenangkan diskon yang signifikan daripada kolektor baru yang mencoba untuk mulai membeli karya seni.

Utusan museum juga hampir secara otomatis menerima diskon. Alasan untuk ini adalah bahwa dealer sangat terdorong untuk menempatkan karya seniman mereka dalam koleksi utama yang sangat terlihat, karena hal itu akan meningkatkan profil seniman seiring waktu dan, pada gilirannya, harga. Namun, jika Anda seorang kolektor biasa yang mencari barang murah, Anda mungkin dilayani dengan baik menunggu sampai hari-hari berikutnya pameran, ketika stan ingin menjual sisa karya mereka untuk menghindari biaya pengiriman dan keuntungan dalam negosiasi bergeser ke sisi pembeli. Jangan

Apa maksud dari semua titik merah ini?

Dealer akan menempatkan titik merah di sebelah karya untuk menunjukkan bahwa karya tersebut telah terjual. Tidak seperti pengalaman berbelanja pada umumnya di mana Anda dapat membawa pulang pekerjaan (meskipun itu tentu saja dapat diatur), pembeli tidak terbebani dengan harus bekerja keras dengan pembelian mereka di bawah lengan mereka, karena dealer lebih memilih untuk menjaga pengaturan seni mereka tetap utuh melalui sisa pameran. Lagi pula, siapa yang mau melihat stan kosong?