Le collectif EN MASSE réalisera une fresque géante à l’encre noire sous la supervision de Jason Botkin et Rupert Bottenberg. EN MASSE est un organisme sans but lucratif qui existe depuis 2009 et rassemble des artistes novateurs de toutes provenances, allant des beaux-arts aux arts de la rue, du graffiti à la bédé avant-gardiste, en passant par le dessin.suite

Une dizaine d’artistes ayant paru dans le magazine DÉCOVER réaliseront une fresque collective géante sous la supervision du directeur artistique, Micah Lockhart. Lancée en septembre 2009, DÉCOVER est une publication dédiée aux arts visuels qui met de l’avant le travail de dix artistes québécois par numéro, émergents ou professionnels.suite

Fermez les yeux, enfilez un bandeau, et laissezvous guider. La ville invisible vous attend, avec ses sons, ses odeurs, ses textures, et surtout ses possibilités. Jérémie Chetrit et ses guides—danseurs, poètes et musiciens—vous ont préparé un parcours plein de surprises, à la découverte de vos propres sensations et de la ville que vous pensiez connaître.suite

PINOCCHIO 10 est une performance et installation interactive où Pinocchio naît humaine et veut désespérément devenir en plastique. La comédie noire raconte une histoire terrifiante avec le regard morbide, curieux et innocent de l’enfant.suite

Dans la performance FEMME PENDUE, l’artiste géante est accrochée par la pointe des cheveux à un arbre. Lorsque la tension est relâchée, elle s’assoit et libère ses cheveux en les arrachant. Touffe par touffe, elle les jette au sol.suite

Dans la performance CARNATION, l’artiste porte un costume de latex, telle une seconde peau dont elle découpe des morceaux. Au fil des changements d’apparence, sa gestuelle et ses sensations changent. Elle raccommode ensuite son costume avec les retailles en s’assurant que les coutures soient bien serrées.suite

Les performances QUI DIT PATRICK, DIT PASTICHE! émergent des images surréelles qui hantent l’inconscient de l’artiste face à la situation mondiale. Avec des personnages loufoques et un attrait malsain pour le kitch, il amène le public à l’autodérision et l’invite à prendre conscience du mal-être de notre société de consommation, et des conséquences de notre apathie.suite

L’installation interactive LE CABINET D’AMOUR ET DE PAIX est inspirée de l’atelier de Gulay. C’est un espace désordonné et éclectique auquel tous peuvent contribuer en dessinant, en peignant, en parlant, en bougeant et en marquant les surfaces. Emre Erturk propose une performance surprenante avec des condoms colorés.suite

Dans l’installation vivante CONNEXION ET DÉCONNEXION 3, Haron explore l’interaction entre son corps, l’environnement et le public. Le public est invité à l’attacher avec des cordes de coton aux éléments environnants. Il reste ensuite immobile pendant plusieurs heures après quoi il se détache et laisse les cordes derrière lui.suite

Dans l’installation interactive MON RÉEL MURMURE DE PEAU, Isabel échange un maquillage d’ongles contre vos bas nylons usagés. Avec votre aide, ces bas seront transformés en un labyrinthe géant, semblable à une toile d’araignée. Une vidéo
du processus sera projetée le dimanche. suite

Dans l’installation interactive 15 MINUTES DE GLOIRE, les visiteurs peuvent disposer à leur goût une valise de prisonnier et son contenu, un drap, une couverture et un oreiller autour d’un lit de prison pour créer une nouvelle installation personnelle. L’exposition Parallel Lines accompagne l’installation.suite

Deux créateurs visuels de Montréal, Francis Théberge alias TIND (Thisnotdesign) et Joseph Lefèvre alias jocool, unissent leur force et leur talent pour prendre possession d’une vitrine de la rue Ste-Catherine, et y projeter en vidéo le fruit de leur vision éclatée de la rue et du festival dans un hommage à l’art et à la création.suite

Impressionnistes, les images et les sons de Leighton Pierce sont souvent ralentis pour créer un effet hypnotique. Ses films sont sensitifs plutôt que fictifs ou abstraits. L’eau y est récurrente.suite

Le travail de Nathalie Bujold résulte d’une oscillation constante entre sublimation du banal et banalisation du sublime. Ses oeuvres réfèrent à la conscience en relation avec la temporalité et la perception.suite

Poétique et ironique, le travail de Nelson Henricks est expérimental, mais se rapporte aussi à la culture populaire.suite

Le FIMA est heureux de s’associer à l’espace KA Vie Art pour la tenue de l’exposition des dix affiches finalistes du concours Affichez-vous! Les affiches ont été sélectionnées par un jury de paires et d’experts en art à partir des 113 propositions que nous avons reçues.suite

BLANC DE MÉMOIRE Quinze photographies de Marc-André Goulet qui soulignent 30 ans de lutte contre le sida. Les portraits mettent en valeur des personnalités engagées à combattre activement le VIH-sida dans un lieu public significatif où une statue vivante symbolise la mémoire collective.suite